Triangulo / משולש 

 2024                           

​

מופע בין תחומי, אינטימי, מקורי וחדשני המשלב פלמנקו עכשווי, פרפורמנס, שירה ומוזיקה חיה.  'Triangulo' מחפש לתת רגע של שפיות, ומזור לנפש הפצועה של המופיעים בו, כמו גם של הצופים בו - דרך הנקודות המחברות בינינו, והנרטיבים המחזקים אותנו - כחברה וכעם.

המדינה כפי שהכרנו אותה – השתנתה. קהילות ומשפחות התפרקו ונהרסו. כדי להתמודד עם הטראומה האישית והלאומית, וכדי לנסות ולאחות את השברים דרך האומנות שלנו, החלטנו לעסוק במהות של מה שמאחד אותנו, יתכן שבאופן המובהק ביותר: מגן הדוד, והצורה הבסיסית המרכיבה אותו – המשולש – העומד בלב המופע.

מבחינה רעיונית, המשולש בעל משמעויות סמליות רבות בתרבות היהודית והישראלית בפרט, בפילוסופיה ובמדעי הטבע. המשולש מסמל הרמוניה ויציבות, ונכתב עליו כי דווקא קודקודיו המנוגדים, הנמצאים במתח תמידי - כל אחד מושך לכיוונו - הם אלה שמעניקים לו את יציבותו. מבחינה זו, המשולש הוא דימוי לפסיפס המרתק של החברה הישראלית - בה דעות רבות, אמונות שונות ואנשים שונים - כאשר הגיוון הוא זה המהווה גורם מאזן, תומך, שהופך את החברה הישראלית למיוחדת וחזקה כל כך.

העיסוק בצורת המשולש הוביל אותנו בין השאר, גם אל כלי הנגינה הפשוט 'משולש', העשוי מתכת דקה, ומפיק צלילים עדינים וגבוהים - שלאט לאט הפך להיות קונקרטיזציה של הדימוי לחברה הישראלית. זה התחיל כשחיפשנו דרך ליצור משולש חדש, שונה. וכך הגענו לסדנת פרזול בגבעתיים, שם יצרנו, משולש מברזל וגילינו, שפרט למראהו המיוחד, הוא גם מפיק צליל עמוק ונמוך יותר. אחריו, יצרנו עוד 11 משולשים מברזל, בעוביים שונים, בגדלים שונים ובדחיסות שונה – מה שיוצר לכל אחד מראה וצליל אחר - ייחודי רק לו. במהלך המופע אנו תולים את המשולשים על מוט – זה לצד זה, וכך יוצרים מעין 'קסילופון מלודי' בעל מנעד צלילים חדש ורחב.  על ה-'קסילופון' הזה אנו מנגנים במהלך המופע, והוא משתלב במוזיקה החיה בשירה וברקיעות הרגליים.

משולש הברזל, וצלילו המהדהד למרחקים, מבטאים גם את הקשר החזק בין המגן-דוד המחושל לאמנות הפלמנקו. בסיסו של הפלמנקו ומקורותיו - צמחו מתוך העבודה בסדנאות הברזל בספרד. על-פי המסורת, החישול, ומכות הפטיש על הברזל הרותח יצרו תבנית קצבית ועליה נבנו מקצבים שונים ושירה.

הליבה של המופע נמצאת בחקירת המשולש, על זוויותיו וקודקודיו באופן קונקרטי, ובאופן אבסטרקטי את הסימבוליות שלו. המתח התמידי בין הקודקודים, וגם ההרמוניה שלו מתבטאים בכוריאוגרפיה עוצמתית ומתמסרת - הנעה בין מתח לשחרור, בין הרמוניה לדיסוננס, בין רוך לנוקשות. המוזיקה המקורית (ברובה) מורכבת מסגנונות שונים ומגוונים הנעים על הקו שבין המוזיקה המסורתית, דרך פיוטים בעברית ועד לשירים ישראלים עכשוויים. על הבמה נעשים מהלכים כוריאוגרפים גם בהשתתפותם של המוזיקאים, שלוקחים חלק בלתי נפרד בהתרחשות הבימתית. גם תפיסת החלל מתמקדת בשלוש נקודות שונות על הבמה - היוצרות משולש, ביניהן עוברים המשתתפים במהלך המופע. גם כדימוי, המשולש מתבטא במופע באופנים רבים: כהשראה מציוריו של קנדינסקי, כשער מעבר למקום אחר, כחצאית, כתיק כבד שתלוי הכתף ועוד.

'Triangulo' - לשמוע צלילים מתוך הדממה, לנוע מתוך הגוף המשותק,

לנשום מתוך החנק, ולבנות את עצמינו מחדש.

​

יוצרים: מיכל ברט, Jose Carrillo 'FYTY'

כוריאוגרפיה וריקוד: מיכל ברט

לחן וגיטרה: Jose Carrillo 'FYTY'

שירה: שירי חן